对于一档综艺来说，嘉宾是构成其风格的重要组成部分，同时，对于艺人而言，选择不同的节目也将给自己带来不同的“化学作用”。在前不久播出的《脱口秀大会5》上，作为领笑员的那英和周迅被指无法共情普通人，get不到笑点，乱拍灯影响选手去留等等，一下子登上了舆论的风口浪尖，收获了职业生涯中前所未有的差评。
而在不久之后，那英又出现在了《一年一度喜剧大赛2》的评委会阵容里，却出人意料的“安全下车”，甚至贡献了几个令人忍俊不禁的“名场面”。这种强烈的对比，无疑又一次证明了，综艺对所有艺人来说，都是一把“双刃剑”，选好节目可以打开自己的人气晋升通道，选不好则是为自己关上了“滤镜”，好感度一夕崩塌。
那么，今天就让我们借着这个机会探讨一下，艺人匹配综艺，其中都蕴藏着哪些“学问”？
术业有专攻，画风需一致
众所周知，在各大平台纷纷开始“降本增效”的大环境下，艺人想要完全靠影视作品的产出维持自身的曝光量与热度，几乎是不可能事。所以，不管是刚刚出道的新人，还是国民度不俗的大咖，最终都要踏入综艺市场来分一杯羹。
但节目和节目之间还是有着巨大的不同，一旦选到与自己不够适配的综艺，轻则在社交平台毫无水花，成为“无效营业”，重则被舆论反噬，口碑下滑。
艺人与综艺两两配对，有哪些基础“方法论”是必须要注意的呢？
一、专业的人做专业的事
人在做自己擅长的事的时候，永远是闪闪发光的，这样的魅力很难作假，同样的，在一些专业性、竞技性比较高的综艺里，非专业人士也确实很难发挥出自己的能量。
例如周迅、那英在《脱口秀大会5》中的表现，作为“领笑员”，虽然不一定非要精通选手在文本和表演上的各种技巧，但是能对梗做出反应，清晰、明确的提炼出自己的观点，成为观众的“互联网嘴替”，还是非常有必要的，她们显然没有做到这一点。
与之相反，作为一名优秀的演员，周迅在探讨演技的节目《表演者言》中的表现就毫无问题，甚至称得上是言之有物。
而在《一年一度喜剧大赛2》中，大部分内容都是不需要相关知识储备也能get笑点的Sketch（素描喜剧），所以那英的表现也相对讨喜了不少。
还有内娱知名经纪人杨天真，近年来参与了多档职场类综艺，包括《令人心动的offer第二季》《跃上高阶职场》等等，相比于毫无普通职场生存经验的艺人们，在职场打拼多年的她，每次都能输出鲜明、有效的观点，让人心服口服。
二、在综艺选择上结合艺人本身的客观特点
每一个艺人的身上都围绕了无数个客观的标签，父亲、女儿、妻子、熟龄女性等等，如果能在参加的节目里利用好这些标签，不仅可以和一些垂直类综艺达成画风的一致性，还能给观众留下具有辨识度的深刻印象。
例如伊能静，围绕着妻子、妈妈这一身份，她接连参加了《妈妈是超人》《婆婆与妈妈》等不少情感观察类综艺，不仅能够通过自己细腻的女性视角，向观众传递多年来在家庭生活中积累的处理情感问题的经验，还能够通过对家人和丈夫的曝光，延展出各种话题，在社交平台上掀起网友的讨论。从伊能静近年来参与综艺的数量来看，利用好自己身份标签的她显然备受综艺市场的青睐。
三、选择综艺还要适配艺人的性格特质
就如同人有慢性子也有急性子，不同性格的综艺嘉宾也有自己的“舒适区”，如果自身性格与综艺类型不适配的话，很容易暴露缺点，成为被观众diss的靶子。
作为一名喜感十足，能够活跃气氛的“笑星”，岳云鹏在各种喜剧综艺里都能游刃有余，可是到了《极限挑战》这类对抗性十足的“快综艺”里，他懒、不爱动、得过且过等性格特点会直接影响节目的激烈程度与可看性，被网友吐槽“带薪划水”也是情理之中的事。
而看上去并不积极，甚至有一点“丧丧的”李雪琴，则在各种“慢综艺”中如鱼得水，《五十公里桃花坞》中，她被其他嘉宾评价“懒得可以”，却恰好能跟这类综艺的氛围、节奏“对上点”，时不时灵光一现的“文化人金句”，不仅为节目增添了一丝浪漫与文学的气息，还展现了“慢综艺”这一内容品类所独有的魅力。
扬长避短，保持新鲜感
综艺与艺人之间互相成就的“化学作用”，并不完全是玄学，除了上文中的三点，还有其它很多细节需要注意。
首先，合作嘉宾是谁，将会对艺人自身的表现产生很大的影响，也应该成为考量的要点。例如，两个个性相同的人搭在一起一般都会很和谐，但如果大家都非常有主见，就容易发生摩擦，影响观感，而有些“作”的嘉宾，如果能遇到强势的压制者，往往会降低他的讨厌程度。黄晓明在《中餐厅3》中是霸总上身、专横独断的“黄店长”，到了《乘风破浪的姐姐》中，面对着几十个不好惹的姐姐，他转身一变成为了“乘风破浪的晓明哥”，姿态降低后，瞬间风评就上升了不少。
当然，如果能在一档节目中搭档熟人，那更是再好不过的，熟悉可信任的熟人环境，能让艺人的表现更加的松弛自然，大家对彼此的喜好、憎恶都有所了解，既容易插科打诨制造出“笑果”，也容易出现引人思考的走心对话，从而加深观众对艺人的了解与喜爱。主打“07快男”们的兄弟情，全靠熟人关系制造话题的“团综”《欢迎来到蘑菇屋》就是一个最好的例子。
其次，就是及时与制作方沟通，把控自己在节目中所展现出的人设。众所周知，综艺不仅有剧本，制作方为了效果与热度，经常通过后期剪辑的方式，塑造一些吸人眼球的典型人设，一旦这个人设不够正面，就会影响到艺人的个人口碑。
《中餐厅4》中，嘉宾赵丽颖就因为被节目组放大了焦虑、不善沟通、情绪化、执拗等性格缺陷，陷入了各种争论，最后不得不以艺人方责令整改，节目组发文道歉收场。所以，并不是所有的综艺都能挖掘出艺人讨喜的一面，两者之间的配合与沟通十分重要。
同时，在选择综艺上也要注意保持新鲜感。同一题材的综艺，往往只能展示出艺人的单一侧面，时间长了很容易让观众看腻，产生审美疲劳。所以，在团队经过谨慎斟酌，大概率不会踩坑的情况下，艺人还是应该偶尔打破“舒适区”，通过不同类型的综艺为自己的人格魅力添砖加瓦。
另外，就算是在同一类型的综艺里，艺人也可以通过自己主观的调节，尽可能多的去展现自己不同的侧面，就像一个好演员，可以把类似的角色演出千种色彩一样。例如虞书欣，同样是选秀综艺，她在《一年级》中主要展现了自己“作”“娇气”的一面，观众的反馈也是毁誉参半，而在《青春有你2》中，虞书欣除了“作”，还展现出了钝感、沙雕、自信等能给人带来快乐的特质，人设丰富之后瞬间大规模圈粉。
总而言之，艺人匹配综艺，是一个扬长避短的过程，清楚的了解自己的特点，懂得取舍，尽量选择与自己调性相符的节目，才能把这碗“饭”吃的更久、更好。
那英人物设定
