有着任嘉伦、李沁两大高人气演员坐镇，奇幻剧《请君》开播后热度就名列前茅。
但剧是红了，争议也随之而来。
女主李沁被指用力过猛，某些剧情桥段为了撒糖而撒糖缺乏逻辑，男主任嘉伦原声台词更是被嘲上热搜，甚至还引来官媒下场。
有网友表示，《请君》中任嘉伦不开口时人物形象立得很稳，一旦说起台词，给人的感觉就有些软绵绵的、气势不足，没什么感情起伏，就好像念台词的AI。
还称被任嘉伦的原声台词影响了代入感，还不如用后期配音。
在某打分平台上，吐槽任嘉伦原声台词的讨论也层出不穷。
随着话题持续发酵，演员该不该用原声台词的词条登上热搜，官媒也亲自下场点评。
官媒分别放出了配音版和原声版的两个视频做对比，明显是配音版本的角色塑造更加成功。
这一举动颇有点“公开处刑”的感觉，也让众人更直观地感受到专业配音与非专业之间的差距。
针对“演员该不该用原声”这一话题，官媒晒出的视频里采访了路人、演员和专业影评人的意见。
路人的观点大致分成两类，一类是认为演员用自己的声音能给予角色更多的感情色彩，让角色更加真实，从而增强代入感。
另一类则认为如果演员的声音不贴合角色或者台词说不好，还不如用更专业的配音。
殷桃、徐静蕾等演员更倾向于演员应该自己去配音，除非是某些不可抗力的影响。
视频中还举出了一个老艺术家的例子，因为角色是配音自动放弃了奖项，这一举动不知道“打脸”多少人。
影评人谭飞的意见也是大同小异，认为声音是角色的一部分，如果条件不好，可以后续锻炼。
但演员用原声并不是绝对的，对于那些声线与角色违和、或者是情况特殊需要用配音时，还是建议用配音。
同时也表示对于用原声的演员应该鼓励和支持，但演员应该有自己的目标和操守。
官媒下场让这一话题的热度再攀新高，也将任嘉伦推上了舆论的风口浪尖。
任嘉伦可以说是以一己之力带动原声内卷，但他这只“出头鸟”可不好当。
此前网友在平台上吐槽任嘉伦原声台词时，就有粉丝出面挽尊。
这次官媒的视频被粉丝解读为是在力挺任嘉伦，尤其谭飞在社交平台上的动态，更是给粉丝打了一剂“强心针”。
相关话题下许多粉丝用着复制粘贴的话术去控评，引发了网友的强烈反感。
还有网友表示粉丝的部分话术有偷换概念之感，官媒表态和影评人的态度是鼓励演员用原声，而不是表扬任嘉伦的原声。
后续谭飞就相关话题登上热搜表示不解，还专门发了一条动态反问。
正如他所说，声是演员的基本功，用原声本该是常识。
但就是这一常识，成了争议的导火索，不知是演员的悲哀，还是观众的悲哀。
观看双方的争议言论不难发现，双方争执的点并不完全统一。
观众不满任嘉伦原声台词不过关还不用配音，影响了自己的追剧体验。
粉丝则认为任嘉伦敢用原声就了不起，应该支持，而且每个演员都有不足之处，需要时间成长。
谭飞的观点更是给了粉丝们底气，但这份支持和鼓励不该成为“道德绑架”的令箭。
我们理解粉丝的“情人眼里出西施”，任嘉伦对于粉丝来说是需要维护的偶像，但在非粉丝眼中，他只是一个演员。
观众用演员的标准去要求和看待任嘉伦时，难免会出现与粉丝不同的声音。
粉丝与其到处“捂嘴”，败坏偶像和自己的路人缘，不如保持理性。
观众的眼睛是雪亮的，倘若任嘉伦在接下来的作品中有进步，他们也会不吝赞美。
但不能去强行要求观众接受演员的不足，演员自身的问题，观众没责任去买单。
其实，一直以来任嘉伦的口碑都不错，曾成功塑造过性情狠辣的锦衣卫陆绎、深情的广平王李俶、“BE天花板”周生辰、鲛人长意等诸多经典角色。
此番引发争议，关键点就出在原声台词上。
可见，对于角色来说，除了演员外形和表演之外，声音与台词也尤为重要。
换句话说，声音、台词也是角色塑造的一部分。
抛开声音、台词谈演技，本质上就是片面的行为。
声、台、形、表是演员的必修课，也可以说是作为一个合格演员的基本功。
但不知从何时起，这些基本要求慢慢变质。
很多本应该的东西反而成了粉丝们“尬吹”的对象，何其悲哀。
章子怡曾问过一个问题，她说：“演员是一个很低级的职业吗，所有人都想来分一杯羹。”
不是演员这个职业低级，而是演员的门槛变得越来越低，甚至某些时候根本没有门槛。
只要有流量有人捧，没有任何表演经验的人也能当主演，让那些苦读科班的人情何以堪。
演员两个字逐渐变成“演贝”、“寅贝”、“演呗”。
这些词语在讽刺演员专业能力不足的同时，也正说明了演员门槛变低的现状。
非科班出身、各方面不达标的人却能频频拿下好角色，被粉丝吹上天，还捂嘴观众，这才是大家反感的症结所在。
我们允许演员不是十全十美，并不是支持他们“摆烂”，而是给他们成长的时间。
但若演员自己没有上进心，还想让观众叫好，趁早洗洗睡吧，还能做个好梦。
对此，你怎么看？
任嘉伦配音影视解说
