“悠悠岁月，欲说，当年好困惑......”
1991年，电视剧《渴望》播出，瞬间引起一波收视狂潮，家喻户晓。
而主演宋大成也成为了所有观众最意难平的角色。
作为宋大成的表演者李雪健，也因为该角色火得一塌糊涂。
在之后的十年中，李雪健成功地塑造了焦裕禄、杨善洲、宋江等角色。
但就在他事业一路高歌的时候，他却遭遇了人生中最大的一场磨难，
用他自己的话说，那段时间生不如死。
而支撑他度过那段日子的竟然是儿子的一封信。
究竟是什么样的磨难会让李雪健觉得生不如死呢？
而儿子的那封信里又究竟写了什么呢？
1954年，李雪健出生在山东菏泽。
11岁那年因为一些历史性的原因，父亲被调到了贵州山区任职。
虽然父亲在当地的宣传部工作，但是工资却经常被扣押，因此一家人的日子过得十分拮据。
为了帮家里分担，李雪健就每天到河对岸的发电厂去捡煤核，背回来卖。
那时坐摆渡船过河需要两分钱，李雪健舍不得，就游过河去捡煤核，只有回来时才会坐船。
除了生活上的穷困外，李雪健平时的生活也十分艰辛。
因为父亲成分的原因，李雪健一家成为了“最低阶级”，是谁都可以瞧不起的地位，
谁都可以欺负，谁看着你别扭都可以上来打你两下。
饱受冷眼欺凌的李雪健最羡慕的便是宣传部的演员们，因为每次他们去演出，
大家都会非常欢迎，对他们也会十分尊敬。
让李雪健没有想到的是，机缘巧合之下，他竟然也进入了宣传队，成为了人人尊敬的演员。
1972年，李雪健应征入伍，成为了部队文艺宣传部的一员。
之后，他又考入了空政文工团，和王学圻、濮存昕成为了战友。
文工团里的风气却非常好，每个人都在努力学习，每天都在进步，
如果有谁旷了几天课，回来时就会发现自己落下别人很多。
正是在这样的环境下，李雪健的演技突飞猛进。
从开始只能在台上饰演“匪兵乙”，逐渐地升级到饰演“匪兵甲”、匪兵班长。
从开始只能做背景到后来能有一句台词，再到后来能有角色名字。
每一次角色的提升，都鼓舞着李雪健继续努力前进。
1980年，空政话剧团开始排练话剧《九一八事变》，
李雪健因为勤奋努力得到了林彪这个角色。
并且凭借着出色的演出获得了话剧界的最高奖项“梅花表演奖”。
也正是这份努力让李雪健收获了自己的爱情。
妻子于海丹同样是空政话剧团的演员。
不过于海丹的出身要比李雪健好上很多，姑姑于瑛是著名演员，
表哥田壮壮是中国第五代导演中的佼佼者。
两人定情是在拍摄电影《夏天的经历》时。
李雪健的勤奋刻苦和乐于助人，让于海丹很欣赏，两人就这样越走越近。
在1983年，两人步入了婚姻的殿堂，4年之后之后两人的儿子李亘出生。
由于李雪健常年要四处拍戏，所以李亘只能交给姥姥带。
那时的明星还没有如今这么大的光环，所以李亘的小时候过得和普通孩子并没有什么区别。
1990年，对于李亘一家来说是非同寻常的一年。
因为这一年，他的父亲拍摄了两部轰动全国的作品，电影《焦裕禄》和电视剧《渴望》。
前者创造了票房神话，后者造就了万人空巷。
拍摄电影《焦裕禄》时，李雪健再次拿出了拼命三郎的精神。
为了更好地贴合人物形象，他整日窝头咸菜，仅仅一个月就生生瘦了20斤。
以至于回家时，小小年纪的儿子都认不出他，直接管他叫叔叔。
努力的付出换来了巨大的成功，电影上映后引起了国内的轰动，
三毛钱一张的电影票，整整卖出了1.3亿的票房奇迹。
焦裕禄的事迹也感动国人，焦裕禄的妻子对李雪健深表感谢，
感谢他让大家知道了焦裕禄的故事。
凭借着这部影片，李雪健获得了金鸡、百花影帝等大奖。
面对荣誉，李雪健打趣地说道：
“苦和累都让一个好人焦裕禄受了，名和利都让一个傻小子李雪健得了。”
这部影片也因为极具教育意义，被很多学校组织观看过。
李亘小时候也看过，不过由于那时刚上小学，李亘已经记不清楚里面的剧情，
只记得周围的同学都在哭，自己也哭得一塌糊涂。
1991年，电视剧《渴望》播出后，全国出现了万人空巷的场景。
宋大成也成为了所有人心中的意难平。
现在女孩子们的理想型或许有霸总、暖男、奶狗，
而那时所有丈母娘的理想女婿却都是宋大成。
这部电视剧成为了当年现象级的热门电视剧，领导特意接见了主演们，
还特许他们把自己生活上的困难说出来，组织上尽量给解决。
如此难得的机会，李雪健提出的愿望竟然是想要一套电视剧的录影带。
别人问他为什么不提些更物质的要求，李雪健笑笑说，他生活上没什么太大的困难。
那时大家都以为李雪健这种热度的演员肯定特别有钱。
甚至在节目《开讲啦》上，还有位年轻演员大言不惭地说李雪健的片酬很高。
可拍摄《焦裕禄》李雪健拿到片酬是6000元，
拍摄《渴望》李雪健加上奖金只有8000元。
在那个年代，这样的片酬确实算是高的，
但和今天动辄百万一集的片酬相比，根本不值一提。
其实李雪健并不是没有机会挣钱。
当时有个药品厂来找李雪健代言，只要他打扮成焦裕禄，
在镜头前说几句话，二十万的代言费就到手了，可是李雪健拒绝了。
那时他的存款只有三、四万，其中还有一万八是他攒了好几年的。
李雪健不是不喜欢钱，他也希望给儿子李亘多攒一些钱，
但是他不想去挣那些不该他的钱，不踏实。
而他的妻子于海丹，也和他有着同样的价值观，
即使生活过得不那么富裕，她也希望丈夫能始终坚持原则，不忘初心。
由于父母很有原则，李亘从小就被培养了正确的价值观，
虽然物质上，李亘并没有像其他星二代那样富足，
但是精神生活上，父母却尽可能地给他创作良好的条件。
也正因如此，李亘对于人与人之间感性的探讨才会那么深刻。
之后的十年中，李雪健又塑造了不少经典的角色，为大家呈现了多部优秀的作品。
李亘一家也过得很幸福，虽然父亲常年在外拍戏，
但是只要一回家，父亲就会给李亘带很多礼物，新衣服、新玩具。
李亘一天天快乐地长大，一个噩耗却渐渐向这个幸福的家庭逼近。
022001年，李雪健正在为拍摄《中国轨道》忙得不可开交。
在动身前往西安拍摄外景之前，他发现自己鼻子上长了一个痘，嗓子也开始疼起来。
起初他以为自己是因为太忙顾不上喝水“上火”了。
没想到一个月后妻子去探班时发现他鼻子上的痘大了许多。
在妻子的强制下，李雪健第二天向剧组请了假，前往医院去看病。
“鼻咽癌”！
化验结果犹如晴天霹雳，妻子瞬间泪如雨下，李雪健也茫然无措。
要知道鼻咽癌这种癌症，在五年内的死亡率高达70%-80%。
于海丹要求李雪健立即住院接受治疗，
可是电视剧已经拍摄了一半，李雪健说什么也要坚持完成拍摄后再治疗。
最后两人达成协议，将剧组搬到北京继续拍摄，李雪健一边接受治疗一边完成拍摄。
每天早上妻子于海丹会先开着车带李雪健去医院化疗，然后下午再把他送到剧组。
由于病情不断恶化，李雪健的身体状况一日不如一日。
他每日忍受病痛，强打着精神，不让自己在镜头前表现出一点异样。
拍摄的最后一场戏，是李雪健饰演的赵汉章向大家告别的戏份，
也是李雪健向剧组告别的时候。
镜头前，李雪健感慨万千地说着台词，镜头后，所有人都忍不住落泪。
然而磨难才刚刚开始，治疗的过程远比想象得要痛苦。
李雪健那时因为化疗，脖子溃烂，全身毛发都掉光了。
吃饭喝水都要靠食管，自己根本无法下咽。
躺在床上根本不敢动，因为只要一动，就会头晕恶心吐出来，五脏六腑都感觉已经破碎了。
治疗的痛苦让李雪健生不如死，他坚强的意志也开始动摇，放弃治疗的念头一度涌现出来。
当时家里人并没有把李雪健患癌的事情告诉李亘。
但是已经14岁的李亘从家里的气氛，以及大人间的对话中还是知道了父亲患病。
虽然不知道父亲得了什么病，但是看着母亲日渐变白的头发，
李亘知道父亲的病一定很严重，或许会离开他们。
有一天，李亘很正式地将一封信交给了母亲，让她带给父亲。
病床上的李雪健艰难地打开了儿子的信。
信的内容并不多，却成为了李雪健的强心针。
李亘在信中告诉父亲，以前他生病都是父亲在守护他，如今换成他来守护父亲。
他希望父亲可以和他约定，一定会战胜病魔。
想到年幼的儿子对自己的信任，看到妻子对自己的默默付出。
李雪健下定决心，无论多艰难，都会积极治疗，战胜病魔。
家人的守护与支持，朋友的鼓励和祝福，都成为了李雪健活下去的动力。
经过四年的治疗，李雪健终于战胜癌症，恢复了健康。
妻子那颗一直悬着的心终于落地了，一家人终于同心协力将李雪健从死神手里抢了回来。
而李亘写给父亲的那封信，则被李雪健小心翼翼地收藏起来了。
2004年，李雪健重新复出，开始拍戏。
由于长期的放射性治疗，李雪健的听力受到了影响，只能靠助听器才能听清楚。
可是拍戏怎么能够戴助听器呢
于是李雪健就想出了一个笨方法，把所有人的台词都背下来，
然后通过看对方的口型来猜测对方在说什么。
如今的很多年轻演员都以自己能背下来台词而为荣，
可是李雪健为了拍戏却自愿背下来整场戏所有人的台词。
何为明星？何为艺术家？一目了然。
正是李雪健这种对艺术的执著，对表演事业的热爱，
李亘在潜移默化中被感染着。
2005年，李亘考上了北京语言大学日语系。
由于成绩优异，在大三那年，李亘获得了去日本当交换生的资格。
在日本的那一年，对于李亘来说有着很特殊的意义。
众所周知，治疗癌症是需要交纳高额的医药费的。
一向清贫的李雪健，从不参加商演、不接代言、不拍广告、不参加综艺节目。
就靠着片酬养活着一大家子人，有时剧组有需要，他还要自掏腰包地“帮忙”。
四年的治疗几乎花光了家里所有的积蓄。
也正是因为如此，大病初愈的李雪健就急着复出拍戏养家。
为了不给家里增加负担，李亘在日本的那一年，所有的花费都是靠自己打工挣来的。
那一年，他没有去看过富士山，没有去泡过温泉，也没有去奈良看过小鹿。
他所有的业余时间都花在了打工上，都耗费在了一家叫做南国亭的中餐馆里。
大学毕业之后，李亘并没有打算继续自己的专业，而是想要拍电影，走导演这条路。
父亲得知后，并没有像很多古板的家长那样，觉得儿子不切实际。
反而鼓励儿子去做自己想做的事情。
为此李亘一直深深感谢着父亲，感谢他愿意毫无条件地支持自己。
在父亲的建议下，李亘考入了北京电影学院导演系，开始系统地学习电影知识。
为了更好地支持他，父亲还把他介绍到剧组去当助理，从基础的实践开始学习。
2020年，李亘要拍摄研究生的毕业作品。
想来想去，李亘决定把自己在日本留学的那段经历拍出来。
在日本留学的那一年，李亘大部分的时间都是在那间中餐馆度过的，
餐馆的老板、同事也成为了他在日本最好的朋友。
临走之前，李亘向他们许诺，以后每年都会回去看他们。
于是每年放假，李亘都会回到餐馆，与他们叙旧。
李亘决心当导演之后，说过会把他在日本的那段经历拍成电影，
所有人都以为李亘不过是随便说说。
没想到有一天，李亘真的带着演员和摄像师来到了店里。
2020年，李亘将自己的这部电影处女作的初剪样片作为生日礼物送给了李雪健。
让他没有想到的是，李雪健看完之后，竟然很生气，
还说这样的电影，主角根本不配姓“李”。
作品遭到了父亲的批评，李亘很伤心，当天他是哭着离开的家。
既伤心自己的礼物父亲不满意，也伤心自己的作品被否定。
伤心之后，李亘对电影重新进行了修改。
一年之后，李亘再次把这部电影当做生日礼物送给了父亲。
这一次看后，哭的是父亲。
2021年3月，李亘的处女作《如果有一天我将会离开你》首映。
父亲李雪健由于在拍摄《流浪地球2》而未能到场，只有母亲于海丹在现场为儿子打气。
于海丹上台发言时，从口袋里拿出了一张手写稿。
这在当今的娱乐圈实属罕见，有了电脑、有了助理、有了写手、有了公关，
几乎没有人还会亲手写发言稿。
母亲的发言和她的发言稿一样朴实，简短的几句话，没有华丽的辞藻，
没有过多的煽情，却真诚得让人感动，就如同她对这部作品的评价：
这是李亘最真诚的的作品。
或许是所有真诚的东西都可以打动人，
这部优秀的影片入围了第十一届北京国际电影节最佳影片“天坛奖”。
在北影节上，父亲李雪健亲自出席为儿子助阵。
也终于说出了为何第一次看完初剪会生气，那是作为父亲的“恨铁不成钢”。
当再次看到作品时，他知道儿子可以干这一行了。
得到父亲认可的李亘笑得像孩子一样开心。
作为一个新人导演，可以获得如此的成就，与父母的言传身教分不开。
不久之前，在第17届长春电影节上，
李亘的《如果有一天我将会离开你》获得了最佳处女作奖，
这无疑是对这位新人导演最大的肯定。
比起那些渴望用荣耀证明自己的星二代，李亘的想法似乎更加的平凡一些。
他只是希望自己当了导演以后，可以帮父亲分担一点家庭的压力，
父亲就可以过得不用这么辛苦，可以轻松一些或是休息一下。
简单朴实的想法，却透露出一个儿子对家庭的责任和对父亲的爱。
如今的李亘正在筹备自己的下一部电影，主题依旧是关于人与人之间的故事。
在拍摄《如果有一天我将会离开你》时，李雪健并未选择出演，而李亘也没有发出邀请。
或许这才是这对父子俩之间最好的默契。
他们不靠名气炒作，不靠父子档博眼球，他们只是想低调认真地拍作品。
相信有李雪健这样优秀的父亲做榜样，
李亘也会一直保持着对艺术的执着与真诚，拍摄出更多更好的影片。
李雪健电影焦裕禄老明星
