31年前的聊斋电影，刷新国产尺度，票房仅51万，仅上映7天遭下架

蒲松龄创作的《聊斋志异》，是我国古典文学史上一朵璀璨的明珠。

对于奇幻电影的编剧们来说，想要创造出符合中国观众口味的故事，从古人的智慧里寻找灵感可谓一种捷径，也因此，由《聊斋》故事改编的影视作品，一直风靡至今。

1966年，香港凤凰影业拍摄的《画皮》，于1978年引进内地公映，引发了轰动。

八十年代初，内地与香港公司合拍的电影《精变》再度风靡一时，直接催生了内地的聊斋影视热潮，如：浙影厂的《胭脂》、西影厂的《鬼妹》和《狐缘》、上影厂的《碧水双魂》等。

同时期电视荧屏上也出现了福建电视台制作的78集聊斋电视系列剧，也称86版《聊斋》。

1987年，大导演徐克拍摄了《倩女幽魂》在港台两地均大获成功，因此在香港影坛也带动了各类女鬼狐仙题材的影视作品，如吕小龙导演的《狐仙》，胡金铨的《画皮之阴阳法王》。

而在同时期，因为“清宫三部曲”而在内地取得成功的香港大导演李翰祥，也顺应潮流远赴内地西北戈壁，拍摄了一部聊斋改编电影《敦煌夜谭》，该片由香港“鬼后”王小凤搭档王霄主演，并邀请了当时的内地银幕女神周洁联合主演。

此片是李翰祥在内地拍摄的最后一部电影，刷新了当时内地合拍片的尺度，可惜的是这部电影上映后，仅仅在香港收获了51万票房，仅仅上映7天就下映。

本期「被遗忘的邪典片」，就来聊聊这部被聊斋改编电影——

《敦煌夜谭》

Dun huang Tales of The Night

本片于1991年在香港上映，由银都影业出品，内地的北影厂参与合拍。

李翰祥在香港影坛是名垂影史的风月大师，他本身传统文化功底深厚，以拍摄历史古装片最为成功，曾开创了黄梅调电影的风潮，七十年代在台湾创业失败后，回邵氏开拍了一系列“骗术片”，成为他在邵氏后期最多类型的电影。

八十年代初，李翰祥受到著名电影人朱牧的撮合，决定北上内地拍摄合拍片，成立了新昆仑影业，开拍电影《慈禧传》，该片投资巨大，得到了内地的大力支持，最终分成《火烧圆明园》与《垂帘听政》两部电影先后上映，最终票房收获2700万港币，还获得多项大奖。

自此以后，李翰祥将工作重心转移到了内地，专攻清宫历史题材，拍摄了《火龙》、《八旗子弟》、《一代妖后》等电影，但影响力逐渐减退。为了拓展事业，李翰祥于1989年去往西北敦煌，开拍这部《敦煌夜谭》。

此片拍摄周期长达数月之久，艰难拍完后，却因为同年李翰祥被台湾省导演朱延平的牵连，导致李大导演已经拍完的电影无法上映，李翰祥只好辗转去往泰国、韩国等地，重拾老本行，拍了几部谈风弄月的低成本古装片。

一直到1991年的5月，银都公司才将这部《敦煌夜谭》拿到香港放映，但此时市面上各类狐仙女鬼题材的电影早就层出不穷，李翰祥的这部电影自然被淹没在市场潮水中。

这部《敦煌夜谭》改编自《聊斋志异》中的《莲香》一篇，李翰祥作为一位文人导演，曾经多次改编拍摄聊斋题材的电影，六十年代他就拍摄过《倩女幽魂》、《辛十四娘》等电影，七十年代又拍摄了《鬼狐外传》、《鬼叫春》等电影。

《敦煌夜谭》在原著的基础上，增加了“敦煌文化”的历史元素。

上世纪八十年代，敦煌文化的学术研究处在蓬勃发展状态，这种学术界的影响力蔓延到了影视圈，大量的电影开始在敦煌莫高窟取景，其中影响力最大的便是日本导演佐藤纯弥拍摄的中日合拍电影《敦煌》。

受到这股敦煌影视热潮的影响，李翰祥也选择将聊斋中的鬼狐故事背景，挪到了敦煌莫高窟。

晚唐时期，敦煌莫高窟内。年轻的画师桑子明（王霄 饰）因画功出色，被朝廷委派，在莫高窟绘制宗教壁画。

桑子明醉心于艺术创作，为了专心作画，便吃住都在莫高窟旁的洞穴内，他有一名损友于飞，觉得桑子明独自住在沙漠戈壁中的洞窟内，担心他遇到狐妖，劝说他回城内居住。

桑子明不以为然，于飞警告他说，万一遇到的是一只男狐狸精，搞不好就会和他上演“分桃断袖”的场面，警告他好之为之。

桑子明不信鬼神狐妖之说，仍旧坚持住在洞窟内，故事也就由此而起。

某日，瓜州节度使李怀让专程到访莫高窟，请桑子明替自己病死的爱女，画一幅画像，以便放在家里供养悼念。

虽然李怀让把自己的女儿说得美若天仙，但是仅凭他的只言片语，桑子明根本就无法还原他女儿的容貌，只能勉强答应下来，根据想象创作。

为了寻找灵感，他外出来到沙漠中的月牙湖泊，意外捡到了一把古琴。

当晚回到洞内，恍惚中，桑子明看到了一名妖艳女鬼，想要害自己，吓得他惊慌失措。

却没想到，这一切不过是损友于飞故意找人假扮吓唬他，想让他回城居住。

桑子明个性固执不肯离开，结果第二天晚上，天降大雨，他却见到了一名女子身影，他以为是损友故技重施，结果却在洞外，真的发现了一名昏倒的年轻女郎，对方自称莲香（王小凤 饰）。

莲香生得妩媚多姿，举手投足尽显风情，桑子明主动替莲香换了身上的湿衣服，怎料到女子醒来，佯装责怪桑子明轻薄自己的样子，对他各种撩拨挑逗。

桑子明年少风流，莲香年轻貌美，书生经不起诱惑，干柴烈火烧于洞窟内。

一夕幽欢过后，桑子明从莲香口中得知，他是城内青楼的一名花魁，让桑子明对自己负责，明媒正娶地将自己接过门，桑子明只好暂时答应下来。

莲香的出现给了桑子明创作灵感，他按照莲香的样子，画了一幅画像交给节度使李怀让，然而李怀看完画像后，却认为画中人气质太过妖艳，不像自己的女儿。

甲方不认可桑子明的创作，他只好再次返回住的洞穴，重新创作绘画。

茫无头绪的他心烦意乱之下，随手弹起了从沙漠中捡来的古琴，然而几声琴音过后，居然有一名气质脱俗、清丽绝伦的佳人走到洞内。

佳人讥讽桑子明琴艺不佳，仿佛是在弹棉花，于是亲自上手，折服了桑子明。

两人交浅言深，越聊越投缘，桑子明这才发现，眼前的绝代佳人不仅美貌出众，更学识过人，琴棋书画无一不精，让桑子明产生了知音之感，彼此发生了灵魂共振。

桑子明询问女子的来历，女子自称是李怀让大人的侄女李燕儿（周洁 饰）。

恰好李燕儿也对桑子明很有好感，两人情浓意浓，又是一夜幽欢。

桑子明想到李燕儿既然是节度使的侄女，李大人的女儿与李燕儿可能样貌也有些相似，因此便按照李燕儿的样貌，画了一幅画像交给节度使。

节度使收到画作后大为满意，赞叹桑子明画功了得，画中人简直就是自己女儿再世。

总算完成甲方的任务后，桑子明内心轻松，从此整日沉醉在与李燕儿的男欢女爱当中，短短几天时间，桑子明就精神萎靡，身体日渐被掏空。

好友于飞来看望他，发觉此时的桑子明：十二个时辰占了六个。

因为他申、子、戌（身、子、虚），未、寅、亥（为、淫、害）。

不久，莲香再次来到洞窟看望桑子明，也发现了他身体的异常，桑子明支支吾吾，最终说出了真相，他和李燕儿才认识了九天，却已经翻云覆雨了九九八十一回。

莲香看破对方是被女鬼缠身，猜到李燕儿就是节度使李怀去世的女儿。

而莲香也袒露身份，她原是附近的一只狐仙，因经常看到桑子明在莫高窟绘画，因此心生爱慕，化作人形与他想回。

但人鬼殊途，桑子明与一狐一鬼在一起，只会损害自己身体的寿元。因此莲香劝说李燕儿，和自己一起离开桑子明的身边。

为了救他们喜欢的人，二人冰释前嫌，莲香用体内精气制成金丹，李燕儿为桑梓明做药引，每天服侍他吃药，桑子明的身体渐渐恢复。

此时，莲香得知了李燕儿的悲惨遭遇，她如今是一只无处可去的游魂野鬼。

原来，李燕儿病故后，本该转世投胎，可是地府的判官收受贿赂，为一位将死之人续命，偷偷撕掉了生死簿上的一页，导致李燕儿的名字被撕掉，从此成为了无名的幽魂野鬼，无法转世人间。

莲香得知此事后，想要帮助李燕儿，她决定以彼之道还施彼身，同样靠贿赂鬼差的办法，帮助李燕儿得以转世投胎。

在鬼差的安排下，李燕儿投胎附身在刚刚得病去世的城中张员外的女儿身上。

借尸还魂的李燕儿苏醒以后，张家的管家立刻来找桑子明说媒，桑子明担心再次遇到女鬼，可好友于飞却看出，如今的张燕儿就是还魂的李燕儿。

最终，桑子明如愿以偿地和李燕儿在一起，离开了敦煌古城。

队伍离开当天，远处城楼上，莲香含泪送别自己曾经深爱的情郎，徒留漫漫黄沙……

电影的故事到此结束。

作为大导演李翰祥晚年的作品，这部《敦煌夜谭》在优点和缺点方面都很明显。

影片的优点自然是李翰祥导演的古典美学功底，从摄影、美术、服装都极尽考究，剧组在内地敦煌实拍取景，美术造型方面也极力还原敦煌壁画的风格，尤其以周洁饰演的女鬼李燕儿为桑子明表演敦煌飞天歌舞的场面，最为华丽震撼，堪称电影的一大亮点。

但影片的缺点也很多，此片上映距离徐克的《倩女幽魂》已经过去四年，可电影中的特技奇幻场面却远远落后于时代太多，显得制作非常寒酸廉价。

此外，李翰祥热衷于谈风弄月，在此片中发扬个人特色，部分情节比较恶俗。

还有电影的台词，李翰祥导演热衷在台词方面写段子，本片中出现了一些很不合时宜的无厘头笑料。比如：莲香、李燕儿贿赂鬼差时，还打算给鬼差送一些时髦的玩意儿：“送判官一台冰箱，再来一台大彩电”。

明明是一部非常古典的志怪电影，却偏要为了迎合市场，加入一些奇怪的噱头，此外还有电影中的配乐，几首插曲都是当时内地流行的西北风摇滚歌曲风格，显得十分违和。

值得一提的是，饰演李燕儿的周洁，曾是国家一级舞蹈演员出身，被誉为“东方美神”。

1983年，香港导演李翰祥在筹拍《垂帘听政》，要寻找女演员扮演“丽妃“这一角色，要求是高颜值，善舞蹈，眼睛灵动，久久未能有合适人选，周洁凭借一支舞蹈成功入选，从此进入电影圈。

周洁在电影圈作品并不算多，但她在1992年的电影《杨贵妃》中妩媚艳丽的扮相，至今被很多影迷所津津乐道，在《敦煌夜谭》中她表演的羯鼓舞，将中国古典舞蹈的意韵，还原到了极致，让人赏心悦目。

令人唏嘘的是，周洁老师已经于去年因病去世，如今只能在电影中回顾她的舞姿神采。

周杰聊斋