日本著名导演北野武电影常常以暴力美学聚焦在人性的丑陋上，但在执导《菊次郎的夏天" target="_blank">菊次郎的夏天》时，他却以幽默的语言、滑稽的形象、欢快的音乐、明亮的颜色完成了对“父亲菊次郎”的致敬。就像北野武 接受采访时说的“与父亲在生前没有说过几句话，现在回想起来，他真的有点寂寞，这部电影的主题有点像扫墓孝亲的感觉，或者说是一种供养”。
孤独的正南在一个炎热的暑假踏上了寻找母亲的旅程，让一生打打杀杀的菊次郎回忆起自己缺失母爱的童年，两人同样渴望爱和快乐，这样一部关于母爱、成长和人性的电影，值得反复品味，深刻反省。
01、母爱的缺失让两颗孤独的心灵踏上了寻找爱和自我之路
正南从小父亲早逝，母亲去了远方，从小与外婆相依为命，正南内心敏感自卑，他渴望见到母亲，得到她的关爱。按照荣格心理学的说法，母亲形象是人类集体无意识的体现，包含了字样、包容和救助，是爱的最高形式，人类寻母的行为正是潜意识中对归属和爱的体现。
正南看到母亲照片后引发对自己身世的好奇，他寻找母亲并不是想要得到物质上的依靠，而是填补记忆上的空白，通过母亲得到对自我的认知。菊次郎无所事事，野蛮、粗暴，他更像是生活中的恶人，但表象背后同样是缺少母爱造成的。他的妻子将他作为失败者和反面教材，导致菊次郎通过放荡不羁、出言不逊的形象掩盖自己内心的痛苦，菊次郎就像是长不大的孩子，孤独寂寞，他逐渐在生活中迷失了自己的本性，正南的出现激发了他对母爱的渴望，由此两人共同踏上了寻找爱和自我的道路。
正南还小，有着无限可能，菊次郎有点像正南“自暴自弃”后的一种可能，菊次郎在正南身上看到了自己的童年，他内心充满了悔恨，不希望正南成为自己的翻版，由此陪着他一起成长，成为影片中最动人的真挚情感。
02、成长就是从幼稚到成熟的蜕变，既会有遗憾又会有收获
在正南的影响下，菊次郎说服自己去海边看望自己的母亲，这是他成年之后与自己的第一次和解，也是对母亲离开行为的一种原谅。菊次郎和正南一起来到了妈妈的住处，却发现妈妈有了新的家庭，此时正南没有去打扰，而是转身离去，菊次郎和正南都没有选择打扰母亲，这是这趟旅程的遗憾。
与此同时，他们在旅程中完成了自我的成长，菊次郎的行为相当幼稚，装盲人拦车，放钉子拦车，化囧状拦车等等，这些行为似乎只有孩子才能做得出来，所以正南说“先生，我们从一开始就应该正当地问的”。菊次郎妻子将正南介绍给菊次郎时说“他没有爸爸，他的妈妈可能在远方工作”，菊次郎却说“她肯定是跟别的什么男人跑了”，看似信口胡说的理由却是菊次郎内心的真实写照，这是发生在他身上的经历，因此他沾染上社会的不良习气，通过这种方式来进行自我保护。
旅途中，他们见到了很多人，充满了浓浓的温情，比如男性情侣和光头先生。男性情侣会表演杂技逗乐正南，光头先生等人凶神恶煞的面容背后却可以装成海中的鱼，陪正南玩木头人等游戏。尽管他们看上去相当的不正经，但在夸张外表下其实拥有一颗颗善良温暖的心灵，这些人的外表同样是适应社会的表现，就像他们走时对菊次郎说的“菊次郎，他妈的，滚吧”，这是他们的表达方式，却不能因此来定义一个人的好坏。
03、每个人都有天真善良的一面，人生之路恰如这趟旅行
人生是一段漫长的旅途，在其中我们能看到很多不同的风景和相遇，有时候遇到的人是善良的，有时候是邪恶的，在正南的旅途中，最美的相遇便是菊次郎。虽然他会有很多出人意料的举动，但不可否认的是他有一颗善良温暖的心。
当他把自己和正南的所有积蓄都花光后，他义无反顾地陪着正南开始了寻找母亲的旅程，即使在这段旅途中充满了艰辛，但菊次郎却从未有过抱怨。两人产生了一种亦师亦友的情感连接，正南遇到变态老头，菊次郎会勇敢地站出来教训老头，哪怕被人打得鼻青脸肿，他也会用开玩笑的方式安慰正南“刚才不小心从楼梯上摔了一跤”。
当看到正南的母亲组建了新的家庭，菊次郎说“地址是没错，但人却搬走了”，菊次郎还骗来了一个天使铃铛，告诉正南“这是妈妈搬走前留给你的”，菊次郎不忍心将成人世界的残酷告诉正南，他已经习惯了欺骗，他不仅对正南这样做，即使是对自己，也同样如此。
正南和菊次郎一路走来遇到了很多好人，他们给正南和菊次郎提供了很多的帮助，让正南和菊次郎感受到了人间的温情，打开了菊次郎的心结，彻底改变了两人，从精神上获得了重生。正南从原来木讷的性格变得开朗，菊次郎也完成了自我的回顾，不再是郁郁寡欢的模样。
《菊次郎的夏天" target="_blank">菊次郎的夏天》拍摄于1998年，上映后引发观众的观影热潮，笑中带泪的情节让人感受到痛苦经历中生活的美好和善良的人性，成长只需要一趟旅行，人生又有什么过不去的坎儿呢？就像菊北野武母亲在遗言中写道的“我儿，你从小生性浪荡，我担心你日后一无所有…… 存折里有一千万日元”，这一千万是北野武给母亲的所有钱，母亲一分未花，留给了北野武，母爱的伟大不过如此！
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