“再不疯狂我们就老了”。
青春，稍纵即逝，当时光流逝，我们渐渐老去，回忆曾经的青葱岁月，那些泛黄的片段，却依旧透露出新鲜的气味。
穿越时空，那些年我们穿过的白衬衣依旧会发散出清新的洗衣粉的味道。
每当清晨的风吹过，我们似乎依然会记得那时我们故意留着略长的头发被风拂过遮住眼睛的触感。
在街道拐角，我们看到刚刚放学的邻家女孩撅起嘴巴沉默地看着和她共戴一副耳机的男孩时，我们也还会突然记起那些年我们追过的那个倔强而美丽的女孩。
青春，并不仅仅是一幅静止的画，它更是一部有着动态画面的电影，通过“流动”着的光影，透露出生命的气息，
这让青春电影，作为一种电影类型成为可能。
但青春，除了单纯和洁白，还有成长的阵痛、还要承受理想世界与现实世界的撕裂带来的伤害、还得付出对抗秩序与规则的代价、还需在爱情与友情之间游移与抉择。
所以，青春片，不可能只是“栀子花开”、“云淡风轻”。
由于国情，我们的青春片也像众多人的青春一样，充斥着被遮蔽的美感。
国内的青春片，太多的浅吟低唱，往往浮于故作姿态的青春少年的表面，而不能触及他们的灵魂深处，哪怕用柔软的方式。
所以，它们开不出真正有生命力的花，远远看去，它们就像仿真花一样被人为地挂在树上。
真正的青春，总是在纯真与虚伪之间左冲右突，总是在唾手可得与求之不得之间来来回回，总是在想用尽全身的力气去寻找爱情与发现心中的人要么不在现实中要么离得远远的之间形成张力。
青春的残酷，也许正在于电影《青红》最后响起的枪声。
人们津津乐道的青春的叛逆，也许就是少年们对内心的理想坚守和对悲催现实的反抗，只不过，只讲利益，不分对错的成年人们并没有勇气与热血面对真正“正直”的人生。
所以，有价值的青春“模式”也许正是残酷的，对爱情的执念、对信仰的执着、对理想的执迷。
而正因为青春是“简单”到“复杂”的过渡，所以每个人的青春都会有无穷的困惑。
这也注定绝大多数人的青春不可能是岩井俊二导筒下的小品文，他们相互叠加，也许就成了《青春残酷物语》、《穆谢特》、《四百击》、《青少年哪吒》、《死亡诗社》。
就算是爱情与友情，也更可能是《蓝色大门》和《盛夏光年》，而不是《小时代》与《左耳》。
《红衣少女》的时代已经远去，我们虽然不可能有《丑八怪》这样直击人性的凝重而深刻的青春片，但还是可以有散发着本土气息的《十七岁的单车》，如果再有一些当下的时代特色，那么，我们的少年朋友们也就不枉青春一场。
“再不疯狂就老了”，但真正的青春永远不会散场。
