如果给你一个机会成为演员，你是会为了功名利禄而费尽心机呢？
还是会为了自己对艺术的热爱而淡泊名利呢？
“李向阳”扮演者郭振清用他的艺术人生来诉说了自己的答案。
说到郭振清，可能很多朋友都不熟悉。
但说到《双枪李向阳》不少朋友应该听过这个童谣：“学习李向阳，坚决不投降，敌人来抓他，他就爬高墙……”
郭振清正是平原游击队“李向阳”的扮演者，他表演松弛有度，演绎的“李向阳”丰富立体，亲切、正义又不失幽默感。
而能把这个角色演绎得如此形象生动，还要说到他的个人经历……
01 兴趣引导人生，乐在其中
1927年出生的郭振清，自小在天津无忧无虑地生活。
“妈妈我要买泥人。”
“走一走瞧一瞧了啊，有钱的捧个钱场，没钱捧个人场！”
文艺气息浓重的老城街市热闹非凡，各种江湖演艺人层出不穷。
有人拿着一副牛骨头沿街唱数来宝，根据买卖不同唱的词也不同，韵味十足。
还有踩高跷、唱大鼓、相声、皮影戏、马戏等表演层出不穷、趣味十足。
直看得小孩眼花缭乱，久久不愿回家。
郭振清就是一有演出有往外跑的孩子之一。
而看得多了听得多了，小朋友对文艺表演的兴趣也就越来越浓厚了。
可是好景不长，就在郭振清刚满10岁时，社会局势出现动荡。
大人为生活愁苦，小孩为饥饿痛哭。
从一个无忧无虑的孩童变成了颠沛流离的难民，过去拥有的一切顷刻间化为乌有。
这让小小孩童发自内心痛恨入侵者，也为他以后的演绎生涯做了铺垫。
好在苦难的生活中还有些微的甜。
少了艺人在街上热热闹闹地演出，多了小巷、大院里面咿咿呀呀地叫好声。
在街道中穿梭，扒着别人家的门缝偷师学艺。
边看边模仿，慢慢也学得有模有样，郭振清也曾幻想过将来有一天成为一名民间艺人。
将表演的欢乐带给更多的人，将岳飞、杨家将等英雄故事传颂出去。
可在发展兴趣中成长，却没有从兴趣出发从事所爱的工作。
16岁在父母的“活动”下进入电车公司上班。
生活的艰辛，让郭振清体会到了生活中的各种酸甜苦辣，也慢慢积累了一定的生活阅历。
关上门自己演练的身法是他对文艺的执着追求，家乡曲艺的熏陶让他在工作之余也有了放松时刻。
1949年人们迎来新生活，郭振清也迎来新机遇。
因为有着平日积累的文艺表演功底，他被选为当地工会委员，成为了一名文艺工作者。
6月被推荐进入华北职工学校深造。
兢兢业业学，认认真真记。
学成之后的他成功地被市总工会文工团录取，也在天津人艺做话剧演员。
多年对文艺的热爱终于有了收获，自此郭振清开启了他的艺术人生。
走进话剧《提高一步》，转身就撞上个出演电影的机会。
1952年，25岁的郭振清参演剧情电影《六号门》。
不仅打开影视新篇章，也迎来了人生的另一半李晓功。
02 吃得苦中苦，方为人上人
为了了解搬运工的日常工作，郭振清实地体验搬运工的生活。
“陈师傅，这个我来背！”“陈师傅，放心，这不重我能行……”
这是搬运工陈师傅听到郭振清说得最多的几句话。
任何事情只有亲力亲为，才会有切身体会，只有这种对艺术的执着追求，才能把人物形象演绎得活灵活现。
这也是老一辈艺术家对艺术的热爱。
郭振清饰演搬运红“胡二”，李晓功饰演“胡二”的妻子。
剧里是夫妻，剧外郭振清的外形条件，对于工作的敬业和认真，让李晓功对他萌生了好感。
和谢添、陈士和、葛存壮等人倾情演绎的《六号门》，刚上映就获得一片好评。
随着电影一起出名的，还有踏实肯干的“胡二”郭振清。
而在演艺生涯步入正轨的同时，他与李晓功的爱情也逐渐升温。
两个热爱艺术的人在一起，共同话题就特别多。
“你为什么想当演员？”一次排练休息时，李晓功问郭振清。
“我想用心演戏，如果有人能从我演的角色身上感受到力量，我就是成功的。”
心上人不假思索而又义正严词的回答，让李晓功情不自禁笑出了声。
从外在的好感升华到精神的共鸣，最后携手步入婚姻殿堂。
此时的郭振清可谓是事业爱情双丰收，大多数人往往在这时候最容易被喜悦冲昏头脑，开始膨胀。
正值事业上升期的郭振清却并没有止步不前，趁热打铁，紧接着又出演了一部《英雄司机》。
全新的人物设定全新的演绎，让郭振清的演技和名气都得到了提升。
而1955年的一部电影，铸就了他人生的巅峰时刻。
拿到饰演20世纪上半叶家喻户晓的英雄人物“双枪李向阳”的机会。
“《平原游击队》讲的是1943年我们军民一心坚决反抗的一个故事。我很向往英雄，李向阳就是那时期不畏邪恶，敢斗争的一员。我最怕的是自己演不出他的聪明，与敌人周旋的巧妙……”
这部电影在拍摄时对于演员要求很高，马背上的戏必不可少。
力求真实的演员为了骑马的镜头提前一个星期扎下性子与马“相处”。
“以前没尝试过，开始上马都紧张，但时间有限就拼命学呗。我们白天练，晚上做梦都还在骑马……”
当时片场的拍摄条件很是艰苦，胶卷又贵，很多剧情都要事先排练，大家心里有数，才能正式开拍。
原本苏里导演十分担心现学的马术“不够看”，没想到胶卷一放机器一开，大家都是一条过。
之后在苞米地里对戏，演员张莹的胳膊腿上都被苞米茬子划拉出了血口。
方化都有点于心不忍，但也没有谁说“无场景对戏”。
这些都是老一辈演员司空见惯的情况。
在他们眼里没有拍戏环境的好坏，只有演员能不能将角色演绎到位。
适应拍摄环境，应对拍摄中的突发状况是演员的本分，困难不值一提。
著名演员陈道明一次接受采访时谈到年轻演员现状时提到过：“现在年轻演员一代，拍戏付出的一点点努力就大书特书成了骄傲的资本，可这不就是演员该受的吗？你挣的就是这份钱。这不是行业问题，而是人的问题。 老一辈艺术家的精神是真的难能可贵。”
1955年《平原游击队》正式上映，反响空前，一举夺得多项大奖。
从此在人民的心中“李向阳”就有了极为具体的形象，“李向阳”也成为郭振清一生中最为“闪光”的角色。
第二年被介绍进入长春电影制片厂，29岁荣获“全国最受欢迎演员”称号。
将“英雄”两个字写进履历，之后郭振清还会将英雄角色进行下去。
03 人生如戏，戏如人生
走进每一部戏，转换着各种“身份”说话。
“我丈夫绝对是个‘戏痴’，我也是个演员，但从他身上我永远都能学到东西。对事业的尽心尽力，对角色的用心刻画，我一度认为，只有他接不到的戏，没有他演不了的人！”
1957年成为《暴风雨中的雄鹰》中的勇敢救人却被敌人抓住的“华尔丹”。
1959年化身“鲁万春”电量《换了人间》。
1964年和中叔皇、庞学勤合作《独立大队》，化身其中从土匪变为英雄的“马龙”。
再和田方、刘世龙合作，《英雄儿女》中的“张振华”以兵为子，有情有义……
李晓功眼里的丈夫似乎“无所不能”，只源于郭振清对于人物形象的树立。
“我没有参加过什么专业的电影艺术培训，我演的不是戏，我演的是人物在自己时代里的一生。每一个角色都是我，我在认认真真地过他们的一生。”
用敬业和认真为事业打底，对表演的热爱推着他不断前行。
葛存壮在一次采访时说：“老郭是个直肠子，心也直，做人做事，他有自己的一套信念。”
在人生价值观的问题上，郭振清表示：“功名利禄其实什么都不是，一个人存在最好的意义，是对国家、社会、身边的人、后来人有所帮助。”
而他也用实际行动来印证了这番话。
1981年，54岁的郭振清回到故乡天津，通过实地去看去观察，他发现当地对儿童的教育问题缺少重视。
想要呼吁家乡重视儿童教育，通过电影来展现是最好也最适合的途径。
李晓功非常支持丈夫的决定，他们先后创作了儿童电影《大虎》和《荒娃》。
04 清清白白地走
1984年有了孙子郭晓小，常言要服老的郭振清将孙儿举得高高，也说要培养孙儿成为一个优秀的接班人。
1988年，演戏36年，奉献几十个经典荧幕形象的郭振清于61岁离休。
虽然退出了大众的视线，但优秀的榜样不会被遗忘。
1995年，中国电影表演艺术学会授予郭振清“特别奖”奖项，将其载入中国电影史。
红火时行业内还没有诸多奖项设立，年老后依旧被时代记起。
这是郭老一生中唯一的一份获奖经历，让他的演艺事业得到了后人的肯定。
刚离开工作岗位的那些年，郭振清有过很长一点时间的无所适从。
不知道应该做什么，手里没有剧本就觉得不得劲。
好在郭晓小在爷爷的熏陶下从小就想当演员。
中学的时候拜相声大师侯耀文为师，后来又考进中央戏剧学院继续深造相声和影视表演。
郭晓小经常向爷爷取经，而郭振清也乐得将自己的人生经历，工作经验倾囊相授。
“从小我爷爷就跟我说艺术是有生命的，艺术传承甚至高于生命。”
他会用“牢记每一个人物所处的背景，揣摩每一个角色的内心，把人物演的有血有肉，才能引起观众共鸣”这样的话告诫自己。
也会说“老电影有时代的限制，老演员身上有值得学习的地方，也有顺应时代应该被淘汰的部分。传承也要有甄别，要不断学习，不断创造……”
将孙子送上舞台，郭老先生也习惯了悠悠闲闲的生活。
他很快就开发了自己的新乐趣——养乌龟、养鸟。
“龟好养，它不爱动，我可以好久都不管它。鸟爱动，还会唱歌，我早上一起来它就叽叽喳喳，一天的心情都会很好……”
从小动物身上获取乐趣，没事郭振清还会唱唱评剧下下棋，晚年的生活平静而又美好。
2005年，78岁的郭振清结束了他的艺术人生。
遵从老先生“一切从简，我来的时候平平淡淡，走的时候也要清清静静”的遗言。
他的家人没有大操大办，甚至墓地都略显“寒酸”。
“演员就只是演员，不是功臣，不是伟人，摆正自己的态度，演戏才会真。”这是郭振清留给年轻一代的致词。
而一批老艺术家们的相继离世，荧幕上熟悉的身影已经越来越少，新的身影正在纷至沓来。
郭振清这代老艺术家们用自己的艺术人生诠释了他们演的不是戏，而是去体验不同的人生。
只有静下心来去增长演技和阅历，不被外力所干扰而迷失初衷，这样演的人物才会真实。
老一辈人的人生经历对我们是一种启迪。
那么，给你一次机会成为演员，你是想为了功名利禄费尽心机呢？还是会为了自己对艺术的热爱而淡泊名利呢？
郭振清给出了自己的回答，你呢？
艺术人生电影严艺郭振
