《鬼吹灯》系列小说自2006年发表后风靡一时，凭借热血刺激、光怪陆离的探险故事，获得大量年轻观众的青睐。随后又被改编为电影、动漫、游戏等。截至2015年，《鬼吹灯》图书销量已过千万。
01精细化置景与实景拍摄，多季制作经验现“功夫”《昆仑神宫》在口碑上反响出色，很大的原因在于主创对于剧集制作的精良上。《昆仑神宫》播出前期，剧集环境以北京为主，包括菜市场等元素设置，非常有年代感。实际上，剧中“北京”的部分是在横店拍摄的，其复原与置景量非常大。小到摊位饭馆，大到“北京”的标志性建筑，这种年代特质的复刻，一方面增强了故事的可信度，另外也符合角色的生活背景。另外，在剧集热播期广受观众关注的墓道置景同样非常复杂。据主创介绍，一方面要有设计感，还要兼顾到很多拍摄工作，比如灯位、机位、吊威亚、演员表演的空间、特效的空间等，所以要把跟角色有交互的那一块置景搭出来。整个置景精细巧妙又贴合原著，让观众看到了剧组成熟的“功夫”。
自“鬼吹灯”系列作品开播以来，不同的地域背景特点给观众留下了深刻的印象。如《龙岭迷窟》是以沟壑纵横的黄土高原为基底，《云南虫谷》以茂密湿润的绿色丛林为基底，《昆仑神宫》的地域背景则是以白色的雪域高原为主，皆经历了数次勘景。制作方非常“痴迷”于还原自然景观，在《昆仑神宫》雪域高原的拍摄上，面临交通不便的问题，主创团队需要大量搬运设备的时间，加上当地白天时间短，更是困难重重。但团队依然尽心完成，将美轮美奂的自然景观展现在观众眼前。
演员同样需要克服实景拍摄的困难。主演姜超 提到，雪山实景拍摄海拔太高，基本外景拍摄的地方海拔都在 3500 米以上，对自己来说挑战最大的挑战是爬山。潘粤明 也表示，有时爬到4000多米，海拔高了容易喘不过气来。不过，剧组的用心置景与拍摄也给予了演员很大信心，“我觉得我们拍戏依赖的是美术，每一个环境的设置、做出来的道具都很真实，我们在这种环境里演戏也会在自信上更加分。”潘粤明说道。
02人物群像丰满：“铁三角”人物设定丰满，配角也各有高光除了制作水准的精良，经历了两季打磨后，《昆仑神宫》的群像刻画也更加精彩。在《昆仑神宫》中，“铁三角”的人物设定更加符合观众预期。如在胡八一与Shirley杨“点到为止”的情感剧情中，胡八一沉默地望向学习完长诗唱诵后疲惫的Shirley杨，情愫悄然滋生，相较于前季两人的交互更多了一些含蓄的美感。另外，姜超饰演的王胖子，也继续保持他的幽默，增强了他在探险过程中的本领，与人设更加符合。“铁三角”的人物刻画相较于前季肉眼可见的丰满，也如张雨绮 所言，“拍到第三部《昆仑神宫》，我自身和角色Shirley杨一路都在成长。”
此外，《昆仑神宫》的配角完成度也比较高。以角色初一为例，原著里是一个相对扁平的人物，经影视化改编后更加饱满动人，如对妹妹被白狼王重伤至瘫痪的痛心、对白狼王的仇恨等，在多层次渲染之下，最后他和白狼王同归于尽时才会令人扼腕痛惜，观众也纷纷在社交平台上表达不舍和惋惜。
剧集并没有对人物进行不合逻辑的改编，而是通过丰富群像来让剧情有更多的抓手，体现文字外的温度。以及明叔与阿香的改编，也符合人物在影视中的行为逻辑，助推剧情演进。此外，包括明叔的狡诈贪财、韩淑娜的矫情做作、阿香的天赋异禀等，每位角色都自带高光，刻画地丰满又立体。整体来看，《昆仑神宫》让书迷重温了“铁三角”情怀、剧粉看到了新奇的热血冒险故事。剧集整体在探险剧的领域中达到了很好的品质，无论是置景、实景拍摄，以及人物刻画和塑造都可圈可点，为更多经典 IP影视化改编提供了参考。
昆仑神宫
