“人情人情如做戏，有真心假意地，从前从前如梦去，太多的不堪记，无人无人能做到，这一生都趣味，悲悲喜喜常换转，有一些都优美，Ah Ah Ah Ah……青春总失去莫名。”
20多年了，这首歌的调子一起，我们还是会不由自主地跟着哼唱。
这是出自TVB经典剧《难兄难弟》的同名主题曲，随着调子响起，我们的记忆，总会被拉回到那部片子里。
剧中的人物，许多带有原型，其中就有本文的主角原型：萧芳芳！
萧芳芳息影20多年了，早在1997年，拍完《麻雀飞龙》后，她便淡出了大小荧幕，全身心地放到了她的“护苗基金”上。
从此，娱乐圈中，再难看到她的影子，只有她的曲子，还在一代又一代人耳边回响。
萧芳芳，原名萧亮，小名明明。
她出身于书香门第，父母亲在上海颇有名望，她的父亲萧乃震毕业于著名的柏林大学，博士出身，母亲成丰慧和傅雷是挚友（也有说是傅雷的学生）。
按照书香门第的路子，萧芳芳被按照知识分子的方向培养的概率很高。
可惜，这中间有了反转，她的“书香门第”小姐梦，碎了，而她也成了吃了上顿没下顿的“苦儿”。
年幼时，她的父母带着她离开上海到香港发展，拿笔杆子的夫妻俩，转行拎起了算盘，其中的艰难可想而知。
移居香港的第二年，她的父亲便撒手人寰，留下萧芳芳和她的母亲二人，在这动荡飘零的陌生乱世挣扎求生。
为了活着，她的母亲成丰慧改行做了设计师，但收入撑不起母女俩的生活，母女俩吃了上顿没下顿，交不出租还得四处挪窝。
那时候，有位朋友提醒成丰慧：有部戏《小星泪》正需要一个小女孩，让明明（萧芳芳的小名）去拍一天戏，先解决眼前的问题再说吧。
“拍一天戏”就能解决当前的吃饭问题，萧芳芳听懂了这话的意思，所以她在母亲的陪同下，做出了新的尝试，客串了钟小玉一角。
第二年，萧芳芳考入香港中联影业公司，改了个名字，参演了第二部电影《梅姑》，算是正式入行，成为一名小小的童星。
在《梅姑》之前，她还不叫萧芳芳。
这个名字，来自于母亲的朋友，是那位朋友算出来的。
当时，那位朋友问成丰慧：求财？求名？还是求什么？
成丰慧答：求名。
几天后，朋友捎来了她的新名字，叫萧芳芳，甚至断言：用了这个名字100天就会见效——扬名，但必须多写多叫。
多叫，由妈妈负责，多写由她自己负责。
在这之后，萧芳芳时常可以听到妈妈叫魂似的叫这个名字，而她自己也在一遍一遍地写这个名字。
折腾到101天，母女俩接到了一个消息，有人过来打听一名出演《梅姑》，名字叫“Fon Fon”，获得了东南亚影展最佳童星奖的女孩。
不管是不是这个名字见效，至少在《梅姑》之后，萧芳芳的电影明星路，算是正式开启了，而她的这个名字，再也没改过。
1958年，萧芳芳搭档胡蝶主演《苦儿流浪记》（1960年上映）。
《苦儿流浪记》里的冬天，是雨夹雪，带着北方风味的寒冬，为了拍雪，剧组选择在日本积雪最多的山上开镜。
当时，长达5天半的戏，全是在零下30度拍出来的，雪深过膝，演员王引带着萧芳芳和两条狗，一只猴子在雪山上来来去去。
那寒风一遍遍地犹如刀刃落在萧芳芳身上，风声呼呼地刮着，小小年纪的她，吓得直哆嗦，却硬生生扛住了一遍遍的NG，从日出到日落的戏份，熬了下来。
演员王引更惨，他带着一个孩子，一只猴子，两条狗，就这么演了一年多的对手戏，处于几近崩溃的状态。
直到多年后想起来，萧芳芳仍觉得这一幕很有趣也很无奈。
《苦儿流浪记》是一部典型的黑白悲情片，是中国第一位“电影皇后”胡蝶的复出之作，更是萧芳芳的成名作。
可若说这部电影的最大贡献，还是那首已经唱响了两个世纪，已经红了近70年，被全国人民都记得的曲子——《妈妈好》（又名《世上只有妈妈好》）。
《世上只有妈妈好》，这首歌，谁不知道呢？
唱这首歌的时候，萧芳芳只有11岁，已经入行5年了。
在《苦儿流浪记》之后，萧芳芳一炮而红，戏约多了，上学的事，就这么被耽搁了下来。
可那时候，萧芳芳对上学并没有多大的兴趣，所以算不上有什么遗憾，不用去面对那个一板一眼假正经的修女老师，她反倒挺开心。
尤其是，演戏的时候，有妈妈陪着，剧组的人哄着，娘俩都能吃饱喝足，别提多畅快了。
当然，这是小孩的想法，知识分子出身的成丰慧显然不是这么想的。
从1957年到1968年，短短10年的时间，成丰慧给她找了22位老师，除了课本内容、除了英语，还在没戏拍的时候，安排她学了不少其他东西。
包括京剧、舞蹈、礼仪、国画、唱歌、书法……
那时候，傅雷常常给她列书单，让成丰慧给她买，又或者寄碑帖让她练毛笔字。
成丰慧问他：“芳芳打三枪也放不出个屁来，吃电影这行饭怎么会有出息。”
傅雷却回道：“芳芳沉默寡言其实像乃震，演电影的少女有此性格是一种安全，你千万别怪怨她……这种做学问的‘沉默’和‘庄重’确实应当鼓励的。”
这种带着肯定的话，让萧芳芳浑身充满了求知的欲望和感动。
她尤其爱读傅雷翻译的罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》、巴尔扎克的《人间喜剧》。
甚至是他的《傅雷家书》，萧芳芳也尤为喜欢。
出道的十年间，萧芳芳是肆意张扬的，虽然一边学习，一边拍戏的日子很苦，但她却玩的游刃有余。
事实上，打从16岁的时候开始，萧芳芳就放飞自我了。
下戏之后，她的母亲总乐的放手让她自己去玩，那时候，约朋友、打保龄球、看电影、去“夜总会”跳舞……
“夜总会凌晨3点打烊，我到家4点，妈妈从不甩脸子，还准备好夜宵陪我一起吃。”
可以说，她的性子很野，但却又有分寸，妈妈的“纵容”反倒激起了她的羞耻心和愧疚，自此以后，“乖了”许多。
可成丰慧不仅仅是“纵容”她的肆意，同样也对她的其他方面十分讲究。
比如：坐立言行守规矩、干活学习得尽力、结婚之前不失身。在家必须说国语，一说粤语，上来就给我吃个栗子。
那些年，母女俩的相依为命，母亲对她张弛有度的教育和早早在社会这个大熔炉磨砺的经历，反而逐渐磨出了萧芳芳一点点探索，往外闯的独立和自信。
她和那个时代的女孩，是不一样的。
那时候，借着《苦儿流浪记》，萧芳芳的戏路越来越宽，在武打片十分狂热的时候，她凭借着自己的舞蹈功底，拍了不少武侠片，以及其他类型的片子。
从1953年开始，到1968年的时间里，她出演了整整209部电影。
遇见了形形色色的人之后，对于“祖师爷赏饭吃”的这种表象下，麻木的表演越发烦躁，想去上学的心，一日比一日强烈。
尤其是在跟著名导演楚原的合作后，萧芳芳算是真正明白“演技是需要技巧的”，所以，她笃定了地做出了放弃现有的一切，出国留学的决定。
她的母亲没说什么，直接爽快地退还了8部电影的订金，成全了她的留学梦。
在这之前，萧芳芳才刚跟有“渣男鼻祖”之称的谢贤（四哥）分了手，干脆利落的对那段恋情，没有半分留恋。
和谢贤相识，是在《窗外情》的剧组里，当时已经31岁的谢贤，完全沉浸在萧芳芳的魅力中，被这位年仅20岁的女孩，迷的神魂颠倒。
《窗外情》里的那一场吻戏，算是萧芳芳在60年代的最大尺度戏份，这样“香艳”的镜头就，终归是给了谢贤敲开萧芳芳内心的契机。
只不过，一个爱玩的老男人和一个上进认真的小女人，注定不会是一路人，恋爱也不过一年的时间，两人三观上的不合暴露无遗，争吵不断。
萧芳芳曾问他：“你现在生活这样好，为什么不学英语、不读书？”
谢贤却道：“书你来读，我还是享受我的人生。”
决定出国后，她一句分手，给两个人的关系划上了休止符。
谢贤曾回忆道：那天他正驾车载着萧芳芳去游玩，途中对方突然指示自己在某处让她下车，同时告诉他分手的决定，语气态度十分坚定，以至于谢贤想挽留却说不出任何话。
这是谢贤第一次被甩，算是“天道好轮回”了。
1970年，萧芳芳出国留学。
这一去，便是3年，她用了3年的时间，修完了大众传播学专业4年的学分，拿到了学士学位回国发展。
留学期间，她重遇童年故友。
“我15岁被一个长辈强女干……从此我就像一块又臭又烂的脏布……”
故友的经历，她的痛诉，一点一点地敲击着萧芳芳的心。
听着她的这些话，看着原本阳光、自信、爱笑的女孩，变成了如今焦虑、抑郁，信仰完全崩塌，歇斯底里的女人，萧芳芳心底深处，像是被揪着一样。
此时，萧芳芳还不知道，故友的这个经历，会无意间敲开了她未来的第二扇门，她还没想过，未来自己会因为故友的经历，而走上一条跟自己的演艺事业截然不同的路。
当然，这是后话。
1974年，萧芳芳学成回国并受邀参演电影《广岛廿八》。
男主角高大英俊，风流倜傥，有着“花心查理”之称。
这个男人，叫秦祥林。
琼瑶曾说：“秦祥林漂亮的不可思议，他只用站在那里，就会吸引所有人的目光”。
事实也确实如此，萧芳芳和秦祥林两人因戏生情，第二年，便携手走进了一段并不长久，也不算圆满的的婚姻。
秦祥林的的确确是个“风流人物”，即便已婚，仍是绯闻不断，跟林青霞，秦汉的三角恋纠缠，更是上了不少报纸头条。
1978年，萧芳芳率先喊停，终止了这段婚姻。
不久后，秦祥林跟林青霞走到了一起，而萧芳芳则嫁给了电视台工作人员张正甫。
接下来的十年里，萧芳芳曾短暂息影，跟着丈夫，带着两个女儿移居国外。
几年后，重回香港，开始尝试转型。
那时候，她一边拍戏，一边主持综艺，并尝试做编剧，执导筒，1988年，她主演了十分成功的喜剧电影《不是冤家不聚头》，算是迈出了角色形象转变的第一步。
那几年，她的事业家庭都算是平顺，唯一的困扰，是她的耳疾愈发严重。
从50年代入行开始，萧芳芳演了数百部戏，拿过不少的最佳女配，最佳女主的奖项，可真正称得上代表作的，很少，真正让她被内地观众熟知的戏，也还没来。
90年代初，属于她的事业巅峰，紧赶慢赶，算是赶上了。
1993年，萧芳芳46岁。
这一年，她搭档李连杰，出演《方世玉》中苗翠花一角，成了李连杰的“母亲”。
饰演前，作为这部戏的策划之一，许鞍华给她捎了一本《方世玉传》，她一看，嘿，苗翠花这人还挺有意思。
在她的理解中，苗翠花这人有些喜感，身为“方世玉”的母亲，当然得有点架势，为此她找剧组商量，提早飞北京进组练功。
剧组有位女教练跟她很投缘，十分耐心地教她练拳，她也将自己“禁闭”了起来。
那几个月里，除了练拳、压腿、打坐、琢磨苗翠花、其他的，啥事也不干，甚至连酒店门都没踏出半步。
跟李连杰搭戏的时候，她撒欢地演、这才有了大荧幕上那位武功高强、好打抱不平、做事鲁莽却又机灵、行事跳脱的苗翠花。
《方世玉》大获成功，香港票房就高达3000多万，而萧芳芳借着苗翠花一角，前后拿下了6个最佳女主角奖。
此外，“苗翠花”还直接将萧芳芳推向了内地，真正地被内地观众熟识。
借着《方世玉》事业再上一层楼之际，萧芳芳趁胜追击，主演了许鞍华的《女人四十》中，“阿娥”一角。
萧芳芳曾经在采访中说：“对于我而言，人生的三个身份中，妻子和母亲的角色永远是凌驾于演员之上的。”
她将妻子和母亲的角色，平衡的很好，这是许鞍华看中她，选择找她出演“阿娥”最关键的原因。
《女人四十》被公认为是许鞍华蛰伏4年的翻身之作，也是她最好的一部文艺片，其中，萧芳芳的功劳可想而知。
“阿娥”是一个很典型的中年女人，她每日疲于工作和家庭之间，被无数的生活小事拉扯，为孩子家庭操劳，嘴上有诸多抱怨，却又从未想着放弃，而是咬牙坚持。
那些平淡，琐碎的日常中，当“阿娥”走上天台收衣服，看着天台上的一大群鸽子在那儿，她缓缓回头，那一瞬，像是浸染在希望和憧憬中。
这是一个非常成功的角色，这也是助她拿下最多奖项的角色，金马奖、金像奖、金紫荆奖，甚至柏林国际电影节最佳女主角奖。
因为“阿娥”，她成了张曼玉之后，第二位华人柏林影后。
所有人都惊叹于她的成功，却没多少人知道，在这光环背后，她的演艺生涯，已经进入了倒计时。
拍摄《女人四十》的时候，她的耳疾已经非常严重，甚至出现了耳鸣的状况，有时候，耳朵里就像有一百只蝉在鸣叫，那种噪音的痛苦。
日渐薄弱的听力，让她只能看着对方的唇语和对方搭戏。
1997年，萧芳芳几乎丧失所有听力，她只能淡出演艺行业，跟赵文卓合作的《麻雀飞龙》，是她的最后一部作品。
1998年，萧芳芳彻底失聪，在这之前，她已经创立了护苗基金会。
不能演戏了，萧芳芳便将所有心思都放在“护苗基金”的工作上，护苗基金的宗旨，是“保护儿童免受性侵犯”。
之所以将目光聚焦在这个方面，原因跟当年那位故友的经历有关，也跟之后那些年里，她接触的一些受害孩子有关。
2014年，萧芳芳筹办了一场慈善音乐会，为护苗基金筹款，歌手林忆莲、张惠妹、蔡健雅、那英等人无偿前来助阵。
音乐会接近尾声的时候，萧芳芳下跪向她们致谢：“我不知道用什么语言感谢你们几位，请你们受我一拜，我只可以用这个表达。”
萧芳芳的演艺人生，对比于许多老戏骨，并不算长，但她对影视上的贡献，是无法衡量的，因此才会被授予金像奖终身成就奖。
圈内人对她的评价极高，张国荣将她奉为自己的女神，王晶盛赞她是演技最好的女演员，就连黄霑，都曾经评价她：可以绚烂，可以平淡，幅度之广，友人之中，以她为最。
萧芳芳这一生，要说受谁的影响最深？
除了她的妈妈，那便是傅雷，傅雷给她的书，她会反反复复地看，从中找到坚持追梦的力量和动力。
傅雷对艺术家的定义，也是萧芳芳的一生的艺术目标：“做艺术家先要学做人。艺术家一定要比别人更真诚 ，更敏感，更虚心，更勇敢，更坚韧，总而言之，要比任何人都less imperfect。”
去年，萧芳芳接受采访的时候，仍然可见她神采飞扬的样子，即便失聪，但她内心而发的自信样子，对新事物保持着很好的好奇心和探索欲，看得出来，即便不拍戏，她依然很好。
那英谢贤电影萧芳芳当红女星老明星
