前些天，一位女演员突然登上热搜。
在刚刚落幕的北京国际电影节上，84岁的吴彦姝凭借新片《妈妈！》，获得了天坛奖最佳女主角。
一时间，内娱无数同行向她祝贺。
其中，还包括了相差49岁的后辈刘诗诗。
两人曾在《流金岁月》中有过合作。
许多观众对吴彦姝这个名字，并不太熟。
这不奇怪。
因为吴彦姝有着超过40多年的影视空白期。
重返影视圈，不过十来年。
但，她依旧凭借着自己的努力，成功获得了认可。
70岁+闯荡内娱，84岁获得影后。
而她的故事，远比你想象的精彩。
今天，鱼叔也想跟大家好好分享一下，她的故事——
吴彦姝
吴彦姝年轻时，只演过一部电影《流水欢歌》。
那是在，1959年。
她刚刚21岁，便担当女主角。
之后，吴彦姝一直在山西话剧院工作，直到退休。
当她再出演影视作品时，已经是2002年的《生死之恋》。
空白期长达四十多年。
不过，这时候的她，也只是友情客串。
大部分角色，小到在豆瓣演员表里都看不到她的名字。
直到丈夫去世，被女儿接到北京，吴彦姝才开始接演更多的影视作品。
但，是金子总会发光。
即便接的戏大多都是工具性奶奶角色，也依然能够2次获得金马奖提名。
2016年，吴彦姝78岁。
出演了热门电影《北京遇上西雅图之不二情书》。
与秦沛搭档，演绎一对华裔老夫妻。
虽然是个配角，但吴彦姝却把这个角色演得非常出彩。
将近80岁的她，举手投足间依然流露出一种天真的少女气息。
一次，秦沛饰演的老伴开车把家里撞烂了，她躲在一旁嘤嘤地哭。
老伴过来哄她，她轻轻扭动肩膀，嘟个小嘴埋怨，非常可爱。
随着这部影片的大热，许多人也记住了这位演技精湛又优雅迷人的老奶奶演员。
吴彦姝，也得到了人生第一个影视表演的提名——金马奖最佳女配角。
2017年，她又出演了张艾嘉导演的影片《相爱相亲》。
这一回，吴彦姝大换脸。
演绎了一个性情彪悍的农村老妇。
她被老伴抛弃了一辈子，自己守在农村，照顾公婆扛起了一大家子。
老伴却早早外出打工，重建家庭，死后又想回家安葬。
姥姥是一家之主，威严、古板、执拗。
丈夫二房的女儿来找她迁老伴的坟。
她坐着一言不发，沉默中充满了隐隐的愤懑。
与《不二情书》里的奶奶，判若两人。
而两部电影里最后的哭戏，更能凸显她的感染力。
《不二情书》在教堂婚礼的哭，充满了爱意、娇羞的感动。
《相爱相亲》看到老伴照片的哭，则是孤身守了一辈子以后，遗憾与不甘的爆发。
同样都是奶奶，但一眼就能认出她们的区别。
同样都是配角，却每次都成为片中让人印象最深刻的那一个。
吴彦姝凭借《相爱相亲》再次获得业界认可，同时提名了金马奖和金像奖两个最佳女配角。
同年，她又凭借《搬迁》获得金鸡奖最佳女配角奖。
此后，吴彦姝的事业便一发不可收，频繁出现在各大影视剧中。
2019年《花椒之味》
2020年《流金岁月》《又见奈良》
2022年《四海》《妈妈！》等
这些影视作品，评分有高有低。
但吴彦姝的表演，一定不会让人失望。
而且，她也渐渐由配角，转向了主角。
比如在《又见奈良》中，主演了一个孤身前往日本，寻找养女的老人。
过去的沉痛往事，虽然没有在影片中呈现。
但透过吴彦姝的表演，我们足以窥知一二。
而今年的《妈妈！》，更是让她大放异彩。
使她一举拿下北京国际电影节天坛奖最佳女主角。
70多岁重返影视圈，84岁拿下影后桂冠。
实力在手，任何年龄对她来说都不是阻碍。
吴彦姝虽然在2000年后才正式踏入影视圈。
但几十年来，她从未离开过表演事业。
1938年，吴彦姝出生于一个高知家庭。
父亲是大学教授，曾在日本留学。
母亲也是那个年代少有的大学生，毕业于中文系。
彼时，这样的成长环境可以说相当优渥。
吴彦姝很小时，便爱上了话剧。
当时山西话剧院招考学员，吴彦姝想去试试。
母亲极力阻止，觉得这不是女孩应当做的事。
但父亲的态度却极为开明：
「三百六十行，行行出状元」
吴彦姝兴奋地去报了名，还真考上了。
然而，迎头而来的却是沉重打击。
在话剧院的前两年，她一直饱受质疑。
她之前只看过话剧，从来没演过，一上台，就紧张到说不出话的程度。
转弯都成了难题，发声更是不知道怎么发。
后来，她得到机会出演刘胡兰，但大家总觉得和她交流不起来。
高知家庭的优渥背景，反而成了她与角色的隔膜。
但这些困难都没有让她退却。
不会表演，那就请教老师，自己磨炼。
不理解贫下中农的心态，那就亲身去体验。
在演刘胡兰之前，她去刘胡兰老家生活了整整半年。
每天跟在刘母身边，白天下地，晚上就睡在土房子里。
听刘母讲刘胡兰的那些往事，事无巨细。
吴彦姝主演的话剧《刘胡兰》一经上演，就彻底火了。
受到各地的邀请，全国巡演。
巡演到天津，1天6场，连演1个月，票票难求。
最后群众热情实在高涨，又加演3天。
后来还去到北京表演，受到周总理接待。
然而，好景不长，命运再次给她当头一棒。
特殊时期，吴彦姝的父亲被打成右派。
作为家中独女，她心急如焚。
思来想去，便趁着演出的机会，大胆向省领导求情，终于让父亲得以平反。
「缇萦救父」般的勇气，非一般人所能及。
在山西话剧院退休后，吴彦姝便将精力转移到了家庭上。
多年来，独自在山西照顾母亲和丈夫。
将他们送走后，才跟着女儿去了北京。
起起落落了大半生，终于有了自己的时间。
换做别人，可能就围着儿孙灶台安享晚年了。
但吴彦姝并没有，反而开启了事业第二春。
少年时离开高知家庭，独闯一条不被看好的未知路。
中年时父亲遇难，她孤身扛起家庭重担。
在女人普遍做家庭主妇的时代，她又坚持拥有自己的事业。
从这些经历不难看出，看起来柔弱的吴彦姝，骨子里其实是个坚强的独立女性，从不给自己设限。
20岁勇闯话剧界，成为顶流后光荣退休。
到了70岁，又从影视新人开始，用10年证明自己。
风过不留声，雁过不留痕。
名气和钱财的重担，没有在她身上留下一丝一毫。
过去给她留下的，只有丰富的表演经验，和认真的工作态度。
起初，他接到的演出机会，都是小角色。
曾经的话剧界顶流，人人抢票只为见她一眼，如今却在影视剧里跑龙套。
这种巨大的身份落差，不是每个人都能接受。
落差的不仅是身份，还有他人的眼光。
一次演出，由于休息室有限，她被安排和群演一起候场。
吴彦姝旁边坐着的小姑娘，不仅不认识她，还使唤起她来。
一会问她要纸，一会让她帮忙拿包。
吴彦姝也没说话，全都照做。
等到戏开拍时，吴彦姝一口气表演了一长段台词，情感真挚充沛，声音掷地有声。
台下那女孩的神情，从疑惑，到敬佩，到目瞪口呆。
下了戏，她激动地握住吴彦姝的手。
吴彦姝哈哈大笑，觉得这女孩实在可爱。
这样的事情，在吴彦姝前期跑龙套时发生过很多次。
她也并不在意，只觉得有意思。
那时，不仅接到的角色小，角色类型也很有限。
身为80岁女演员，吴彦姝能接到的角色要么是婆婆，要么是姥姥、奶奶。
正如她自己在采访中所说；
「国产影视剧中的老年人形象，还是太单一」
但吴彦姝依然能在不多的空间里，演出了光彩。
这一方面来源于她对角色的慎重挑选。
吴彦姝名声起来后，找她的剧组也越来越多。
光是痴呆老太太，她都已经演了3回。
后来她明确和自己经纪人说，类似角色她再也不接。
而另一方面，则来源于她敬业的态度。
不论是多小的角色，她总是反复琢磨，打磨细节。
在她看来，没有小角色，只有小演员。
我们得承认，国产影视剧里给大龄、老龄女性的空间确实很狭小。
大S在一档综艺里，就曾提到自己没戏演。
有一次导演让她演王大陆的妈，她气愤地直接拒绝了。
40+的女演员没戏拍，是现实。
这种愤愤不平的心态，不少演员都有。
于是很多人开始混迹于综艺，甚至跑去直播带货。
还有一些人，他们没有年龄焦虑，演出机会也有大把。
却习惯性地重复同一个角色，压根看不出来区别。
安居一隅，敷衍了事，自然只能止步不前。
但80+的吴彦姝，凭着自己的努力，偏偏闯出一条开挂的大女主之路。
她在多次采访中都提到：
「我就是热爱表演。」
「不管导演让我来几次，每次我都觉得享受。」
人到八十，还能对表演心存如此赤子之心。
对比之下，实在让不少人汗颜。
纵观吴彦姝的大半辈子，与韩国女演员尹汝贞颇有相似之处。
都是独立女性。
都是出道即巅峰。
随后都有一段长时间的事业空白期。
到了老年，又重新冲回事业高峰。
以前我们说独立女性，常常指青年或中年。
但说到老年女性，仍存在着刻板印象。
认为她们只能围着孙辈和灶台转，需要人照顾和怜爱。
吴彦姝就常常被问到这个问题：
「你为什么不在家里颐养天年？」
更夸张的，还有指责吴彦姝的子女不孝。
「您这么大年纪，还让你出来工作？」
吴彦姝就曾对这样的观念做出反驳。
在她看来，女性无论处于怎样的年龄，怎样的状态，都必须要有自己的事业。
只有独立，女性才能让自己有一种信念和精神气。
「人必须要有自己的事业，尤其是女性。就算是你的先生对你很好，你也要独立，这样你才会有一种自己的信念，自己的精神气。」
鱼叔佩服这样的演员，也佩服这样的女性。
无论是吴彦姝，还是尹汝贞，她们的经历都告诉我们：年龄并不是一个限制。
老年女性，依然可以抛弃过往，东山再起。
依然可以拥有自己独立的事业。
依然能用她们纯粹而热烈的态度，尽情享受工作和人生。
鱼叔也期待，像这样的「大」女主，能够在内娱越来越多。
话剧吴彦姝刘胡兰
